Cursos de fotografía en Salamanca

Independientemente de tus conocimientos actuales de fotografía, este curso ofrece clases para principiantes y avanzados impartidas por profesionales del sector.

Si alguna vez has soñado con ser un fotógrafo profesional, este curso de fotografía en Salamanca es perfecto para ti Impartido por profesionales experimentados, este curso te enseñará todo lo que necesitas saber sobre la fotografía, desde los fundamentos de la composición hasta las técnicas avanzadas de iluminación. También obtendrás mucha experiencia práctica, con muchas oportunidades para practicar tus nuevas habilidades en proyectos del mundo real. Al final del curso, serás capaz de iniciar con confianza tu propio negocio de fotografía o seguir una carrera como fotógrafo independiente.

 

Producción Audiovisual

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Prepárate para dirigir proyectos audiovisuales de principio a fin y conviértete en un experto en producción
Dirección de Fotografía

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Desarrolla tu potencial sin límites, a través de una formación abierta y práctica que incluye un seguimiento y atención personalizada
Motion Graphics

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Fotografía Profesional

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¿Qué necesito para ser un buen fotógrafo?

¿Qué cualidades se requieren para convertirse en fotógrafo?

En definitiva, si tuviéramos que resumir todas las cualidades de un buen fotógrafo en una, quizás sería la adaptación  : saber ajustarse a las personas o seres con los que trabajamos, a las condiciones externas, a las evoluciones del material. y el ambiente de trabajo, a los cambios de su propia visión artística, aquí está quizás el verdadero desafío del fotógrafo.

Convertirse en fotógrafo

Suponiendo que quiera convertirse en fotógrafo profesional, hay muchas razones por las que debería considerar esta carrera. Para empezar, los fotógrafos tienen una oportunidad única de capturar momentos especiales y conservarlos para siempre. Además, la fotografía puede ser un campo muy creativo y gratificante; te permite expresarte a través de tu trabajo y compartir tu visión con el mundo. Por último, como fotógrafo, tendrás la oportunidad de viajar y explorar nuevos lugares mientras conoces a gente interesante por el camino. Así que si buscas una carrera estimulante y emocionante, la fotografía puede ser la opción perfecta para ti.

¿Qué voy a aprender en un curso de fotografía en Salamanca?

Ajustes de apertura, velocidad de obturación e ISO

Es esencial que domines el uso de los ajustes que determinan la cantidad de luz que capta tu cámara. Aprenderás la "Tríada de la Luz" de Vince, que te asegura que conseguirás la exposición deseada para cada situación. Los ajustes de Prioridad de Apertura y Prioridad de Obturación requieren un conocimiento completo de estas tres funciones cruciales de la cámara. En este curso adquirirás esos conocimientos.

Técnicas de color, luz y diseño

Aprenderás la teoría del color que explica por qué algunos colores se colocan mejor con otros, para que tus elecciones de composición sean intencionadas y eficaces. Este curso te enseñará a equilibrar y compensar el color ambiental de la luz sobre el sujeto. Sabrás cómo utilizar los elementos de diseño al componer una toma, como la proporción, la armonía, la variedad, el énfasis y la unidad.

Capturar el movimiento en las fotos

Aprenderás a utilizar el desenfoque de movimiento y la colocación del sujeto para captar el movimiento y la acción. El principal motor emocional de cualquier foto de acción es la sensación de movimiento en el tiempo. Aprenderás a preparar la toma y a configurar la cámara para mostrar correctamente este movimiento.

Entender la composición

Cuando empieces a planificar las tomas, necesitarás unos principios a los que atenerte para disponer los elementos y crear orden, simetría y equilibrio. Esto se llama "composición" y es ese conjunto crucial de decisiones sobre lo que aparece y lo que no aparece en tu toma. Entenderás la reacción del espectador ante la relación entre la proporción y el peso de los objetos colocados en tus fotos. Y sabrás cómo utilizar los contrastes de color, tamaño, forma y valor para crear un punto focal y conducir el ojo a través de tu foto. Utilizarás el concepto de línea y forma para que el ojo inicie su viaje a través de tus imágenes.

Post-Producción

¡Mejora inmediatamente tus imágenes utilizando técnicas de edición en postproducción! Utilizando software de edición, sacarás el máximo partido a tus imágenes aprendiendo a "postprocesarlas" de forma provechosa. En este curso, aprenderás a convertir, gestionar y editar correctamente tus imágenes una vez capturadas, utilizando las aplicaciones Bridge y Photoshop de Adobe.

Fotografiar en el lugar de rodaje

La mayoría de tus fotos no se capturarán en un estudio bien equipado. Ya sea en tu casa, en el parque o de vacaciones, tendrás que saber adaptarte a las tomas en muchos escenarios y condiciones de iluminación diferentes. Nunca más te desconcertará una toma en un lugar, ya sea con poca luz, durante el movimiento o en una gran situación de paisaje exterior. Sabrás hacer fotos tanto cándidas como planificadas como un profesional.

Fotografiar en el estudio

Si decides montar una sala para llevar tus tomas en interiores al siguiente nivel, será importante que sepas cómo crear un entorno que sea cómodo e inspirador. Aprenderás a elegir la luz correcta y las superficies de gestión del color que debes utilizar, el equipo adecuado para la iluminación del sujeto y del fondo, así como los ajustes de exposición que debes utilizar en las situaciones de estudio.

Configuración de la iluminación en el estudio fotográfico

Las fuentes de luz directas, difusas y secundarias formarán parte de tus habilidades al fotografiar en un estudio. Aprenderás a preparar situaciones de iluminación de uno, dos y tres puntos. Aprenderás los ángulos y las distancias correctas, así como a medir y ajustar los distintos niveles de intensidad de la luz.

Trabajo como fotógrafo

1. Fotografía artística

Caracterizada por el valor estético y los conceptos autorales de los fotógrafos, el área artística se orienta hacia las exposiciones y la comercialización de las piezas en las galerías de arte. Este ámbito de la fotografía también puede utilizarse en la ilustración de libros, revistas y materiales especiales para empresas. Cursar una licenciatura en Artes Visuales puede ser un buen comienzo para adquirir una base de conocimientos en el área.

2. Fotografía documental

El campo de la fotografía documental puede considerarse una mezcla entre los géneros artístico y fotoperiodístico. De forma incluso poética, podemos decir que la fotografía documental es una forma de que las imágenes cuenten la historia retratada. Para ser un fotógrafo documental es necesario tener una mirada atenta y delicada sobre los acontecimientos. Además, por supuesto, de una buena dosis de empatía y sentimiento.

3. Fotografía periodística

También conocida como fotoperiodismo, esta área se dedica a retratar acontecimientos y hechos periodísticos. Dentro del fotoperiodismo, el profesional también puede especializarse en diversas redacciones, como:

4. Fotografía gastronómica

Si hay un ámbito de la fotografía que necesita captar sensaciones, ése es el de la fotografía gastronómica. El profesional que trabaja en esta área se encarga de registrar platos para restaurantes y negocios, pero sobre todo de la publicidad.

Los que piensan que es un trabajo sencillo se equivocan. Por el contrario, además de la técnica fotográfica, es necesario cuidar los más mínimos detalles, como la armonización del color, la escenografía, entre otros. Tener una licenciatura en Gastronomía, además de adquirir la técnica en la cocina, puede ayudar a comprender mejor el universo de la fotografía gastronómica.

5. Fotografía de moda

Un sector amplio y complejo que despierta mucho interés por su glamour: es la fotografía de moda. Uno de los enfoques de la fotografía de moda es el registro de los desfiles de moda. Otro ámbito de actuación de este profesional son los ensayos de moda y las famosas portadas de revistas.

6. Fotografía de recién nacidos

Una tendencia que ha ido creciendo en los últimos años, la fotografía de recién nacidos registra a los recién nacidos en encantadoras poses desde sus primeros días de vida. El fotógrafo de recién nacidos necesita una preparación especial, después de todo, está tratando con un recién nacido que requiere muchos cuidados.

7. Fotografía publicitaria

La fotografía publicitaria, una de las áreas más prometedoras de la carrera del fotógrafo, produce imágenes específicas para campañas, catálogos y otros servicios. Este profesional puede fotografiar personas en situaciones concretas, así como objetos, como es el caso de los productos anunciados en el comercio electrónico. Es un área que requiere una licenciatura en publicidad y propaganda.